Fotorealizm bir çox CG sənətçilərinin əsas məqsədlərindən biridir və buna nail olunması da ən çətin olanlardan biridir. 3D kompüter qrafikasında nisbətən yeni olsanız belə, bugünkü alətlər və iş prosesi üsulları fotorealizmi çox əlçatan edir.
Ora çatmağınıza kömək edəcək səkkiz texnika var:
Əymə, əyilmə, əyilmə
Kənarları əyilməyi və ya paxı kəsməyi unutmaq 3D sənətkarlarının ən çox yol verdiyi səhvlərdən biridir. Təbiətdə ülgüc kimi iti kənarlar demək olar ki, yoxdur və hətta süni obyektlərin əksəriyyətində iki əks səthin kəsişdiyi yerlərdə bir qədər yuvarlaqlıq var. Kəsmə təfərrüatları ortaya çıxarmağa kömək edir və kənarların işıqlandırma həllinizdən diqqəti çəkən məqamları düzgün tutmasına imkan verməklə modelinizin reallığını həqiqətən də satır.
Ənişdən (yaxud 3ds Max-də pah alətindən) istifadə bir modelçi kimi öyrənməli olduğunuz ilk şeylərdən biridir. Əgər 3D-də kifayət qədər yenisinizsə və əyri kənarın necə yaradılacağına əmin deyilsinizsə, yaxşı bir giriş dərsliyindən və ya hətta təlim abunəliyindən həqiqətən faydalana bilərsiniz.
Xətti iş axınından istifadə etməyi öyrənin
Xətti iş axını illərdir mövcud olsa da, bu, hələ də yeni başlayanlar üçün çaşqın və mürəkkəb fikirdir.
Xətti iş axınına ehtiyac, əsasən, monitorunuzun təsvirləri göstərmə mühərrikinizin (xətti) çıxardığı rəngdən fərqli rəng məkanında (sRGB) göstərməsi ilə əlaqədardır. Bununla mübarizə aparmaq üçün rəssamlar renderə qamma korreksiyasını tətbiq etmək üçün lazımi addımları atmalıdırlar.
Lakin xətti iş axını əslində sadə qamma korrektələrindən xeyli kənara çıxır - hamısı köhnə texnikalardan və həll yollarından (əksəriyyəti köhnəlmiş riyaziyyata əsaslanır) qaçınmaq və həqiqi fiziki əsaslı işıqlandırma həllərinə doğru hərəkət etməkdir.
Xətti iş axını haqqında deyiləcək daha çox şey var və şükürlər olsun ki, son bir neçə il ərzində hərtərəfli müzakirə olunub. Xətti İş axını və Qamma prosesin arxasında duran nəzəriyyəni öyrənmək üçün faydalı saytdır və bir neçə mənbə ilə əlaqə saxlayır, ona görə də oxunacaq çox şey var. Maya 2012-də xətti iş axını xüsusi olaraq Maya 2012-də xətti iş axını ilə məşğul olan Rəqəmsal Tərbiyəçilər kursudur.
Fotometrik İşıqlandırma üçün IES İşıq Profillərindən istifadə edin
Xətti iş axınının artması ilə yanaşı, 3D rəssamlar (xüsusilə memarlıq vizuallaşdırmasında işləyənlər) real dünya işıqlandırmasını daha real şəkildə təqlid etmək üçün IES işıq profilləri adlı fayllardan istifadə etməyə başladılar.
IES profilləri əvvəlcə General Electric kimi istehsalçılar tərəfindən fotometrik işıqlandırma məlumatlarını rəqəmsal olaraq ölçmək üçün yaradılmışdır. Çünki IES işıq profilləri işığın forması, parlaqlığı və düşməsi ilə bağlı dəqiq fotometrik məlumatları ehtiva edir. 3D tərtibatçıları əksər əsas 3D paketlərinə IES dəstəyi əlavə etmək fürsətindən istifadə etdilər.
Niyə IES profilindən istifadə edə bildiyiniz halda real dünya işıqlandırmasını təqlid etməyə saatlarla vaxt sərf edirsiniz?
CG Arena sizə IES işıq profilinin necə göründüyü barədə fikir vermək üçün gözəl şəkillər təqdim edir.
Sahə dərinliyindən istifadə edin
Sahə dərinliyi (tulan fon) effektləri renderlərinizin reallığını artırmağın ən asan yollarından biridir, çünki bu, real həyat fotoqrafiyası ilə yaxından əlaqələndirdiyimiz bir şeydir.
Saytın dayaz dərinliyindən istifadə obyektinizi təcrid etməyə kömək edir və uyğun hallarda istifadə edildikdə kompozisiyanızı sıçrayışla təkmilləşdirə bilər. Dərinlik effektləri render zamanı 3D paketinizdən hesablana bilər və ya Photoshop-da z-dərinlik keçidi və obyektiv bulanmasından istifadə edərək post-istehsalda tətbiq oluna bilər. Effekti postda tətbiq etmək daha sürətli yoldur, lakin əsas tətbiqinizdə sahə dərinliyini qurmaq sizə effekt üzərində daha çox nəzarət imkanı verir.
Xromatik Abberasiya əlavə edin
Ad mürəkkəb səslənir, lakin renderlərinizə xromatik aberasiya əlavə etmək bu siyahıdakı ən asan üsuldur.
Xromatik aberrasiya real dünya fotoqrafiyasında obyektiv eyni yaxınlaşma nöqtəsində bütün rəng kanallarını göstərə bilmədikdə baş verir. Bu fenomen yüksək kontrastlı kənarların incə qırmızı və ya mavi kontur göstərdiyi "rəng saçaqlığı" kimi özünü göstərir.
Xromatik aberasiya təbii olaraq CG işıqlandırmasında baş vermədiyinə görə 3D rəssamlar Photoshop-da renderin qırmızı və mavi kanalını bir və ya iki piksel əvəz etməklə fenomeni saxtalaşdırmağın yollarını işləyib hazırlayıblar
Xromatik aberasiya renderə realizm əlavə edə bilər, lakin effekt həddən artıq olduqda o, eyni zamanda onu da azalda bilər. Sınamaqdan qorxmayın, lakin incəliyin ən yaxşı dostunuz olduğunu unutmayın.
Spekulyar Xəritələrdən istifadə edin
Əksər rəssamlar spekulyar xəritələrdən istifadə etməyi çox erkən öyrənirlər, lakin bu, artıq gəmidə olmayan hər kəsin qeyd edilməsinə zəmanət verir.
Xüsusi xəritələr render mühərrikinizə modelinizin hansı hissələrinin yüksək spekulyasiyaya (parlaqlığa) və hansının daha çox yayılmış olması lazım olduğunu bildirir. Sözügedən xəritələrdən istifadə realizmi artırır, çünki gəlin etiraf edək ki, təbiətdəki obyektlərin əksəriyyəti vahid parlaqlıq göstərmir, lakin siz spekulyar xəritəni söndürsəniz, modeliniz məhz belə göstərəcək.
Nisbətən vahid parlaqlığa malik olan obyektlər üçün də (şirli keramika, cilalanmış metal) siz hələ də səthi cızıqlardan, cızıqlardan və əyilmələrdən olan qeyri-bərabərlikləri aşkar etməyə kömək etmək üçün xüsusi xəritədən istifadə etməlisiniz.
Grunge It Up
CG-nin ilk günlərində olduğu kimi "mükəmməllik səhvini" görmürsünüz, ancaq xatırlatmağa ehtiyacı olanlar üçün: bir az kir və qum əlavə etməkdən qorxmayın. modelləriniz və dokularınız.
Əsl dünya obyektlərinin çoxu təmiz və təmiz deyil, ona görə də modellərinizi belə tərk etmək tənbəllik kimi görünə bilər və demək olar ki, foto-realizm axtarışınızı pozacaq. Bu, sadəcə olaraq faktura detalları olmamalıdır - xüsusən də FPS üslublu oyun mühitləri üzərində işləyirsinizsə, bəzi modellərinizə genişmiqyaslı çatlar və məhv etməyə cəhd edin.
Səhnələrinizi doldurarkən qeyri-mükəmməllik ideyasını da nəzərə alın. Çox cilalanmış memarlıq salonu tipli render əldə etmək fikrində deyilsinizsə, məkanın canlı görünməsi üçün bəzi rekvizitləri səhnəniz boyunca təbii şəkildə səpələyin.
Asimetriya əlavə edin
Bir personajı modelləşdirərkən və ya heykəl qoyarkən simmetriyanı aktivləşdirmək bacarığı böyük bir lüksdür - bu o deməkdir ki, modelçilər olaraq biz işin yalnız yarısını görməliyik və bir gözün digərindən daha böyük olmasından narahat olmamalıyıq, və ya sol almacıq sümüyünün sağ yanaq sümüyünün üst-üstə düşdüyünə əmin olun (bilirsiniz, ənənəvi rəssamları və heykəltəraşları narahat edən sinir bozucu problemlər).
Ancaq son detalı keçmək və modelinizi pozmaq vaxtı gəldikdə, simmetriyanı söndürmək və xarakterinizə bir növ asimmetrik variasiya əlavə etmək əla fikirdir.
Pozada, kostyumda və ya faktura detalında olsun, asimmetriya modellərinizi daha canlı edəcək və sonda daha dinamik və uğurlu bir şəkil əldə edəcəksiniz.
